現(xiàn)代舞的由來：
    現(xiàn)代舞出現(xiàn)于十九世紀末至二十世紀初，當時在西方古典芭蕾開始走向下坡，一成不變的舞姿傳承和陋習使舞蹈失去了生動的氣息和崇高的品位，崇尚自由和科學的人們也急于打破這種對人體束縛已久的行為規(guī)范。但是你知道跳現(xiàn)代舞需要掌握最基本的技巧有哪些嗎？

    （1）現(xiàn)代舞的生活觀是寬容大度，樂觀向上，隨遇而安；它的藝術(shù)觀是求同存異，“八仙過海，各顯神通”。美國現(xiàn)代舞第三代大師默斯-堪寧漢曾說過：“如果你不喜歡別人的作品，那就編一個自己喜歡的好了。”

    （2）量的概念在現(xiàn)代舞中是第一位的。格萊姆的“巨匠”桂冠應該說是由無人匹敵的180部舞劇和舞蹈構(gòu)筑起來的。她的同窗也曾指出：“你想編一個出色的舞蹈嗎?那么，先編出100個糟糕的再說吧！”

    （3）美的概念在現(xiàn)代舞中早已不是唯一的追求；而在現(xiàn)代美學中，美更不是至高無上的概念。因此，美或者不美，不應是衡量現(xiàn)代舞作品高低的唯一標尺；格萊姆初出茅廬時，她那帶棱帶角，更帶著對即將到來的新時代之敏感的抽搐動作，曾被當時報界辱罵成“要么是癲癇突然發(fā)作，要么是分娩迫在眉睫”。但是幾十年之后，當整個世界都在運用她那痙攣性的表情方式之時，她的“收縮-放松”（Constraction-Release）動作原理則被當做是新時代的號角和新美學的代表了。

    （4）新與舊的概念在現(xiàn)代舞中不是絕對的是非關系。盡管新的不一定總比舊的好，但新的每每比舊的更有趣，更能喚起人們的注意。

    （5）對現(xiàn)代舞作品，應該盡力避免是非曲直的判斷，尤其是在看遠離傳統(tǒng)觀念的后現(xiàn)代舞時更應如此。舞蹈是離經(jīng)濟基礎和意識形態(tài)距離較遠的審美學，而不是倫理學。

    （6）對現(xiàn)代舞作品，尤其是對那種以實驗為目的的新作品，包括學生的習作，最好不做價值高低的判斷，而應以竭力挖掘其創(chuàng)造的潛力，理解其創(chuàng)造的動機為根本宗旨。

    （7）一切舞蹈創(chuàng)作歸根結(jié)底，都是在有意無意地探索“舞蹈是什么?”這樣一個哲學和美學命題。

    （8）可舞性這個在古典舞中地嚴重問題，在現(xiàn)代舞中完全不成立，因為現(xiàn)代舞的概念如此寬泛，因為大自然在現(xiàn)代舞者的眼里無一不是在跳舞，因為人的每種行為和每個動作無一不是在跳舞。美國現(xiàn)代舞第三代大師保羅-泰勒說：“我們?nèi)鄙俚牟皇莿幼鳎�而是發(fā)現(xiàn)那些能為自己的目的出色服務的動作的眼睛。”

    （9）思想性和哲理性一直是現(xiàn)代舞蹈家的重要特征之一。而不再是那種只會模仿，而不思創(chuàng)造的藝人和匠人。

    （10）有必要弄清現(xiàn)代舞的宗旨是大膽的實驗和嚴肅的探索，而不是廉價的討好或技術(shù)的炫耀。