楊麗萍，因美輪美奐的孔雀舞為世人所知，更被人們譽(yù)為舞蹈藝術(shù)的“金孔雀”。

　　楊麗萍的藝術(shù)之根在云南，她創(chuàng)作表演的舞蹈作品全部取材于云南。1979年，她主演大型民族舞劇《孔雀公主》獲云南省文藝調(diào)演表演一等獎；1986年，她創(chuàng)作并表演的獨舞《雀之靈》獲第二屆全國舞蹈比賽創(chuàng)作一等獎、表演獎第一名，并于1994年獲“20世紀(jì)中華民族舞蹈經(jīng)典作品金獎”；同年國務(wù)院授予她“全國民族團(tuán)結(jié)、進(jìn)步模范稱號”；2011年，楊麗萍和范冰冰、章子怡、周迅、張梓琳等一同亮相在美國紐約時報廣場播放的《中國國家形象片——人物篇》；同年12月榮獲首屆中華“藝文獎”。面對種種榮譽(yù)，楊麗萍坦然視之。

　　楊麗萍不僅藝術(shù)上精益求精，而且從不忘回報那片生她養(yǎng)她的熱土。2003年，由楊麗萍擔(dān)任總編導(dǎo)并領(lǐng)銜主演的《云南映象》創(chuàng)造了原生態(tài)歌舞與經(jīng)典原創(chuàng)歌舞結(jié)合的舞臺表演新樣式，是楊麗萍30多年藝術(shù)與人生的積累與結(jié)晶。如今，《云南映象》已在全國30多個大中城市上演近千場，成為云南繼《五朵金花》《阿詩瑪》之后的又一標(biāo)志性作品，為云南打造了一張有影響力的地方文化名片。

　　多年來，楊麗萍一直堅持創(chuàng)造新的角度和探索多種藝術(shù)詮釋路徑。其新作舞劇《孔雀》，大膽顛覆了傳統(tǒng)寓言的刻板符號化形象，賦予不同的角色同樣的美的光彩，并透過美的外表去揭示靈魂的糾結(jié)和掙扎。不同于以往作品，在這部舞劇中楊麗萍不僅表現(xiàn)了美，還表現(xiàn)了美的掙扎、美的磨難和美的歷險，最終歷經(jīng)劫波，達(dá)到美的回歸。

　　孔雀早已成為楊麗萍的舞臺化身。如果說當(dāng)年的《孔雀公主》更多的是在演繹古老神話，而如今的《孔雀》則更像是一個現(xiàn)代人的寓言；如果說《雀之靈》《雀之戀》只是作為單個舞蹈作品展示了極致的美，那么《孔雀》作為敘事完整的舞劇所表達(dá)的，則是生命的哲學(xué)；如果說《云南映象》《云南的響聲》是楊麗萍前一階段著力于民族文化挖掘和傳承的力作，那么《孔雀》則走出了地域和民族，直抵人類共通的靈魂。