各種現(xiàn)象，全部依*舞蹈的自身表現(xiàn)手段，既用身體動作表達(dá)感情，特別要注意題材的動感和豐富的感情。
選材時(shí)還應(yīng)注意：動作性，既通常所說的“能舞起來的材料”。抒情性，題材要孕育著深厚的感情動力。直觀性，必須是能出現(xiàn)在舞臺上讓觀眾直接看到或聽到的，（如過去和未來，可用暗轉(zhuǎn)、倒敘等手法）
（三） 構(gòu)思腳本（舞蹈和音樂處理的文字結(jié)構(gòu)），以突出主題思想為目的，把“題材”概括、提煉，構(gòu)思成舞蹈的藝術(shù)結(jié)構(gòu)，這就是舞蹈的“腳本”，腳本是作品的立腳根本。
怎樣結(jié)構(gòu)舞蹈腳本，這點(diǎn)在舞劇的創(chuàng)作中特別重要，從舞劇的結(jié)構(gòu)說起，簡單來說，舞劇的結(jié)構(gòu)可分為：1 引子或序幕：是劇中時(shí)代、環(huán)境和人物的引入。2 開篇：劇情矛盾沖突的開始，要鮮明而引人入勝。3 發(fā)展：劇情展開的過程，這段占有的篇幅較大，情節(jié)需要有起伏、轉(zhuǎn)折方能精彩。4 高潮：是全劇矛盾發(fā)展的頂峰，它要激起觀眾最強(qiáng)烈的感受。5 結(jié)局：劇情發(fā)展的結(jié)果，它要最清楚的揭示主題思想。
三 舞蹈的結(jié)構(gòu)
（一） 什么是結(jié)構(gòu)：簡單說安排作品情節(jié)的方法就叫結(jié)構(gòu)。
結(jié)構(gòu)舞蹈時(shí)，時(shí)刻不要忘記用舞蹈的表現(xiàn)手段去考慮，時(shí)刻不要忘記是用藝術(shù)形式的表現(xiàn)手段和舞蹈動作去處理人物、情節(jié)等，否則結(jié)構(gòu)出來的就不是舞蹈，而是歌劇、話劇。
(二)結(jié)構(gòu)情緒舞時(shí)應(yīng)注意的問題：
A、組織情緒：是把舞蹈感情和情緒有層次的、有邏輯的、有發(fā)展的組織起來，創(chuàng)作一個(gè)完整的作品。
B、安排節(jié)奏：依據(jù)主題的意圖與思想感情的變化安排舞蹈節(jié)奏的變化。
C、舞蹈調(diào)度：舞蹈動作場面，調(diào)度必須有一個(gè)核心的全面規(guī)劃和布局。根據(jù)情緒的起伏、發(fā)展，節(jié)奏的變化，把動作和畫面組成一個(gè)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奈璧附Y(jié)構(gòu)組織。
介紹幾種“情緒舞”的結(jié)構(gòu)：
A、三段體結(jié)構(gòu)：（A-B-A）是借鑒音樂的三部曲式而來的。全舞的布局分為三段，A段與B段從情緒、節(jié)奏上形成鮮明對比。如：A段是跳躍的快板，B段就是相對平穩(wěn)的中板或慢板，而A`則是A段的再現(xiàn)或有變化的再現(xiàn)。
B、二段體結(jié)構(gòu)：（A-B）
C、單段體：（A）（B），A：快，B：慢。
由上可以看出舞蹈編導(dǎo)在構(gòu)思舞蹈腳本時(shí)，除了情節(jié)、場次（或段落）外，同時(shí)還要想好音樂和舞蹈的處理、布局。如：舞蹈中哪段情節(jié)用獨(dú)舞、雙人舞去表現(xiàn)哪段用情節(jié)性或表演性的舞蹈去表現(xiàn)，每段用什么舞蹈素材等。
（三）關(guān)于舞蹈中的音樂（創(chuàng)作舞曲）
作為綜合性的舞蹈藝術(shù)，音樂處在非常重要的地位，有了音樂，才有完整的好舞蹈，所以必須處理好與音樂家的合作。
（1）如何與音樂家合作：編導(dǎo)要把自己的創(chuàng)作動機(jī)和意圖、構(gòu)思的過程直至素材的運(yùn)用，人物形象和場面的設(shè)想，舞臺的氣氛和效果等，要非常認(rèn)真的、帶感情的、繪聲繪色的告訴作曲者，使他好象看到了未來舞臺上出現(xiàn)的情景，產(chǎn)生共同的欲望和想象，同時(shí)也聽取他對舞曲創(chuàng)作的想法。要尊重作曲家的意見，在音樂寫成以后，不要隨意亂改和破壞音樂的完整性。
（2）編導(dǎo)和作曲者的合作中：
A、在舞蹈總布局要求下，應(yīng)充分發(fā)揮作曲者的想象力，保證舞蹈音樂的完整性。優(yōu)秀的舞曲會進(jìn)一步啟發(fā)編導(dǎo)的想象力，使舞蹈的形象和意境更完美。
B、可以和作曲者共同選擇音樂素材，（如采用哪種民族、哪個(gè)地區(qū)或哪首民歌、哪段曲子等），切磋音樂形象（如舞蹈的主要旋律、人物的主題、音樂等），這有利于音樂和舞蹈形象的一致，并且互相啟發(fā)。
C、對音樂的要求，要通過音樂的專業(yè)語言――“音樂表情術(shù)語”具體提出來，才能做到舞蹈與音樂節(jié)奏的吻合。
（3）如何利用現(xiàn)成音樂編舞：
A、認(rèn)真聽，分析音樂，做到盡可能明了原作意圖。
B、抓住音樂的主要基調(diào)（感情基調(diào)），選取適合此音樂表現(xiàn)的體裁，不要去解釋歌詞。
C、選擇適合此音樂主題的動作。
一、編舞
舞蹈動作的來源：如前幾章所說，一是來自生活動作的提煉，一是來自中外古今的“舞蹈素材”。所謂“素材”就是創(chuàng)作的材料。要使它成為作品中的“舞蹈語言”，就必須根據(jù)內(nèi)容、人物的需要去提煉雕琢，而不能生搬硬套。
如何著手編舞呢？
1、感情是動作的信息：編舞首先要弄清的是你要表現(xiàn)人物的什么感情和性格，有經(jīng)驗(yàn)的編導(dǎo)往往首先按舞蹈結(jié)構(gòu)的線索設(shè)計(jì)出人物連綿不斷的心情、意識甚至潛臺詞，循者這個(gè)脈絡(luò)去雕琢動作。而富有演員經(jīng)驗(yàn)的編導(dǎo)，就使自己首先進(jìn)入角色，讓作品中的人物在自己的身上活起來。在深入角色的基礎(chǔ)上，從自己積累的生活舞蹈素材中物色、提煉出此時(shí)此地，此情此景所需要的舞蹈形象來。即把體驗(yàn)感情作為動作的原動力。
2、動作的典型性：這是成功之要點(diǎn)。典型的舞蹈動作不是綜合的越寬越好，而是個(gè)性越強(qiáng)越好――