在舞蹈創(chuàng)作過程中你就是一名舞蹈編導(dǎo),作為舞蹈編導(dǎo)的定義就是舞蹈作品的編者和導(dǎo)演。舞蹈編導(dǎo)與戲劇導(dǎo)演有所不同。戲劇導(dǎo)演是把文學(xué)劇本搬上舞臺演出過程中所需要的全部工作,但這不是一般的工作,而是一種創(chuàng)造性工作——即把文學(xué)劇本變成表演節(jié)目的再創(chuàng)造(也稱為二度創(chuàng)作)。在戲劇藝術(shù)中,劇作家只負責(zé)寫出劇本就可以了,而進行舞臺藝術(shù)的再創(chuàng)造(二度創(chuàng)作)則是導(dǎo)演的事。舞蹈編導(dǎo)就不同了,本身既是全部劇本(題材、體裁、形式、內(nèi)容等)的創(chuàng)作者,又是把它搬上舞臺的導(dǎo)演。舞蹈編導(dǎo)肩負著編和導(dǎo)的雙重使命。對于舞蹈作品來說,不參與編就無法導(dǎo),這是無法割裂的整體。由于這種特性,一個舞蹈從創(chuàng)作之初就不得不同時開始考慮形體、表情、調(diào)度、音樂、舞臺美術(shù)、燈光、服裝等各個方面的要求。這在戲劇中是僅僅屬于“導(dǎo)演構(gòu)思”的部分。
舞蹈作品的五大因素
1、深刻而動聽的音樂。舞蹈已經(jīng)不單單是娛樂,而是思索的藝術(shù)。音樂中像《茉莉花》則相對膚淺,而《江河水》、《二泉映月》則相對深刻。舞蹈亦然,我們需要多創(chuàng)作出另人思索,意義深刻的作品。當(dāng)然,一定的娛樂性又是不能丟棄的。
2、新穎而獨特的構(gòu)思。新穎則要求是別人未想到的,獨一無二,獨特則是體現(xiàn)編導(dǎo)的獨特個性。
3、巧妙而合理的結(jié)構(gòu)。舞蹈結(jié)構(gòu)如下:
(1)呈示部——引子,初步的交代人物或形象以及其所處的環(huán)境。
(2)開端——把人物引入到正題上來,或說引入到新的狀態(tài),新的矛盾交點上來。
(3)展開部——發(fā)展、展開的過程,現(xiàn)象得到比較大的發(fā)展。切忌直線發(fā)展,應(yīng)做波浪型,大起大落的發(fā)展。
(4)高潮——情緒達到極點,或是矛盾激化,或是形式達到最高點。
(5)結(jié)局——人物的歸宿。
4、優(yōu)美而精彩的語言。語言上要追求閃光點,不能美而不精,一個編導(dǎo)要掌握結(jié)構(gòu)能力和語言能力。
5、生動而鮮明的舞蹈形象。舞蹈形象的樹立是舞蹈作品成功與否的標(biāo)志之一。
舞蹈編導(dǎo)就是舞蹈作品的編者和導(dǎo)演。舞蹈編導(dǎo)與戲劇導(dǎo)演有所不同。戲劇導(dǎo)演是把文學(xué)劇本搬上舞臺演出過程中所需要的全部工作,但這不是一般的工作,而是一種創(chuàng)造性工作——即把文學(xué)劇本變成表演節(jié)目的再創(chuàng)造(也稱為二度創(chuàng)作)。在戲劇藝術(shù)中,劇作家只負責(zé)寫出劇本就可以了,而進行舞臺藝術(shù)的再創(chuàng)造(二度創(chuàng)作)則是導(dǎo)演的事。舞蹈編導(dǎo)就不同了,本身既是全部劇本(題材、體裁、形式、內(nèi)容等)的創(chuàng)作者,又是把它搬上舞臺的導(dǎo)演。舞蹈編導(dǎo)肩負著編和導(dǎo)的雙重使命。對于舞蹈作品來說,不參與編就無法導(dǎo),這是無法割裂的整體。由于這種特性,一個舞蹈從創(chuàng)作之初就不得不同時開始考慮形體、表情、調(diào)度、音樂、舞臺美術(shù)、燈光、服裝等各個方面的要求。這在戲劇中是僅僅屬于“導(dǎo)演構(gòu)思”的部分。
在舞蹈創(chuàng)作中,肢體的創(chuàng)作是最基本的,也是最普遍的。但舞蹈的思維創(chuàng)作卻不多見。關(guān)于舞蹈思維創(chuàng)作,我們注重的是觀念的創(chuàng)作,而觀念又借助于思維活動。那么思維活動就是影響我們思維創(chuàng)作的主要原因。思維是客觀事物的概括的、間接的反映,具有一定的獨立性。它反映的是一類事物的共同本質(zhì)特征。思維的概括借助于“詞”,這個“詞”是我們個人心中的概念,而“詞”是建立在感性材料上的,感性材料又來源于實踐。所以思維是一種加入到實踐活動中的特殊活動,是在實踐活動的關(guān)系中實現(xiàn)的。但思維并不只在實踐活動中產(chǎn)生和發(fā)展,因為思維是客觀實踐的本質(zhì)認識,是人腦反映現(xiàn)實的高級形式,所以思維創(chuàng)造過程本身是由一定的關(guān)系中發(fā)展出來的,它本身是個自然過程。在我們學(xué)習(xí)的過程中,我們的大腦對客觀材料進行分解和重組,并與我們原有的知識進行結(jié)合。在進行分解的過程中,我們的大腦會對客觀材料進行過濾分析,也就是對收集來的初級事物信息進行篩選,記住事物的本質(zhì)。在記住事物的本質(zhì)的過程中,會根據(jù)不同人的愛好進行有方向的選擇內(nèi)容。
舞蹈的主題就是創(chuàng)作者要通過一個舞蹈作品表達什么中心思想,這就是作品的主題(或稱主題思想)。用具體事物、生活情景去表現(xiàn)這個主題思想,這種具體的材料就是題材。主題是作品的核心、主體;題材是具體描寫主題的材料。在舞蹈創(chuàng)作中,可以先確定主題再選擇題材。編導(dǎo)在他所處的客觀現(xiàn)實生活中,經(jīng)過深入觀察體驗,把那些豐富多彩錯綜復(fù)雜的種種生活現(xiàn)象,經(jīng)過分析、選擇、加工,使它們構(gòu)成文藝作品的最基本因素,就是題材。選材的方式分直接和間接兩種:直接就是發(fā)生在身邊的所見所聞的事物;間接的如歷史、神話、寓言、童話、繪畫等等。要掌握舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的特殊規(guī)律,就要用舞蹈形象思維的方式,研究分析現(xiàn)實生活中的各種現(xiàn)象,全部依靠舞蹈的自身表現(xiàn)手段,既用身體動作表達感情,特別要注意題材的動感和豐富的感情。選材時還要注意動作性,即通常所說的“能舞起來的材料”。A抒情性,題材要孕育著深厚的感情動力。 B直觀性,必須是能出現(xiàn)在舞臺上讓觀眾直接看到或聽到的。
多積累舞蹈素材很重要,就是多跳、多想、多看。有個道理你要知道,一個好的舞蹈創(chuàng)作者他一定是舞蹈演員出生,因為在創(chuàng)作過程過中可以很快的融入其中,所以創(chuàng)作的作品其實已經(jīng)被自己很好的體驗過了,好與不好都很明了啦,加油!!!!