將于18日揭幕的第十五屆中國上海國際藝術節，將首次迎來一部外國劇目作為開幕演出――蒙特卡洛芭蕾舞團帶來的現代芭蕾舞劇《天鵝湖》。昨天，該團藝術總監、同時也是該劇的編舞讓-克里斯多夫?馬約來到上海，與記者面對面暢談。

    對于這位國際知名的現代芭蕾編舞大師，舞蹈界用“異想天開、顛覆經典”來形容他。早在2000年的第二屆中國上海國際藝術節上，他就攜團以一出現代版《羅密歐與朱麗葉》令上海觀眾震驚。昨天，他向記者表示：“我不認為古典芭蕾是過時的，但我更愿意為不懂芭蕾的人創作。”

    突出故事元素

    為了創作《天鵝湖》，馬約醞釀了整整15年。“最大的難題在于：如何讓習慣了‘那個’《天鵝湖》的觀眾，不對‘這個’《天鵝湖》感到失望？”他這樣向記者坦言創作過程中的糾結。所謂“那個”，是人們早已耳熟能詳的古典芭蕾保留劇目；而“這個”，則打上了深刻的馬約印記。

    即將在中國上海國際藝術節上進行中國首演的這部《天鵝湖》，仍然采用了柴可夫斯基的不朽名篇作為伴奏，但故事卻被移植到現代，被注入了很多現代感的舞蹈語匯。身著艷麗流行服裝的年輕人，代替了穿著白色芭蕾舞裙的天鵝；著名的四小天鵝舞，變成了奔放熱烈的現代舞。

    不過，僅僅這些改變，不足以成就一部具有國際影響的重量級作品。“故事性，是我在這部《天鵝湖》里著力突出的元素。故事能夠喚起觀眾的共鳴，如果沒有故事，整場演出會很無聊。”馬約介紹說，由他和龔古爾文學獎得主吉恩?羅奧德共同打造的劇本就像一部電影，在呈現上加深了敘事性風格；甚至在開篇增加了一個短片，來交代故事的背景。

    注重人性開掘，是現代版《天鵝湖》與古典版的另一個重大不同。盡管世界各大芭蕾舞團都上演過各種版本的《天鵝湖》，但故事內容始終沿用其誕生之初的那個民間童話。而在現代版中，奧杰塔公主面對每一次月升日落帶來的身份改變所產生的不確定感，成為馬約的創作重點。

    聯系當下生活

    用現代視角改編古典芭蕾名作，一向是馬約喜歡和擅長的事。他的老師喜歡將他稱之為矛盾體；一方面，他堅持“無視歷史我們無法成就今天的輝煌”，同時又主張舞蹈要與當下的生活產生聯系。在《天鵝湖》之前，除了《羅密歐與朱麗葉》之外，他還成功改編了《灰姑娘》、《睡美人》、《浮士德》等芭蕾舞劇，每一部作品都是一次新的嘗試。

    “很多人為了觀眾中的知音而創作，而我認為，將芭蕾舞向大眾、尤其是年輕觀眾普及，同樣重要。”談到自己改編經典的初衷，他這樣向記者表示。為了更好地說明自己的觀點，他還舉了個例子：比如一家三口，小女兒在學芭蕾。在很多家庭，往往都是媽媽陪著她去看演出，而爸爸卻不怎么感興趣。我希望當我的作品上演時，爸爸也能來看，并且在走出劇場時說一句“芭蕾還不錯”。

    抱著這樣的念頭，10多年來，應中國上海國際藝術節之邀，馬約帶著位居世界頂尖行列的蒙特卡洛芭蕾舞團多次前來，在滬上培養了一大批喜歡現代芭蕾的觀眾。上一次是第十二屆中國上海國際藝術節，他帶來了《睡美人》。相比于《羅密歐與朱麗葉》，《睡美人》受到了觀眾的熱烈歡迎，市場已經完全能夠接受這樣一種不走尋常路的現代芭蕾。“能夠見證并且助推這樣的進程，我感到非常榮幸。現在我迫不及待想要知道：上海觀眾將如何看待我這部最新作品？”馬約說。