障礙之1 認識不到位
華爾茲左轉步和右轉步的每一步，各有特色，個性鮮明，獨具源流性。其源頭是摩登舞指定步型統一的規范，由規范產生的國際標準，由規范演化的基本技術，以及相應的基本功，即升降、反身、擺蕩、傾斜、轉動、地板技術等。正是這些特定統一的規范性、國際標準的規定性，基本技術的原理性，構成了摩登舞較為完備的基本理論體系。
華爾茲左右轉每一步都有國際標準的量化指標和技術含量，全面體現了摩登舞的基本理論，很有代表性，對其他指定步型的舞步具有普遍的借鑒作用。華爾茲左轉步男士第一步左腳前進，只要按基本理論的要求練習合格，對摩登舞系列類似男士第一步左腳前進的49個指定步型都有一定的借鑒性。因為它們之間，雖然有風格和節奏的不同，但彼此同屬摩登舞家族，其血脈是相通的，而血源來自摩登舞統一的基本理論。
如果把基本理論比作陽光，把所有指定步型的舞步比作大地，試問，沒有陽光，怎么照亮大地！習舞的盲目性障礙，認識不到位，指的就是對規范的意識、對標準的意識不到位，對基本理論的理解、對技法要領的理解不到位，對舞步要點的感悟、對動作細節的感悟不到位。總之一句話，“太陽還沒有升起”。
我們的前輩，早已把華爾茲左右轉6步作為6個基本動作，單獨研習和打磨，成果豐碩，流傳至今。只要我們認真吸收消化，把基本動作、基本理論、基本技術、基本功視為我們的藝術生命，跳的是規范，跳的是標準，我們就會眼明心亮，有幸擁抱第一道霞光。
障礙之2 細節不講究
有了規范和標準意識，又得了“一綱六目”這個法寶，跳出合格品來是辦得到的。但要跳出優質品來，還得再向前跨一步，那就是細節。
指定步型是由步子構成的，步子是由要點構成的，要點是由細節構成的。大家會問，教材中只有每個指定步型多少步，每步有多少個量化了的標準要點，沒有看到要點的細節，那么，要點是由細節構成的，又從何說起呢？
其實，在不同版本權威教材的規范、概論、導言中，都有各個要點技法細節的論述；在大師們的教學帶中，也有許多要點技法細節的經驗之談；在我們藝術分會《簡報》的文稿中，也不乏要點技法細節的點睛之筆。只要我們誠心誠意匯天下之精華，完全可以理出個頭緒來。我們不妨以華爾茲右轉步的第一步男士動作為例，理一理這一步的要點細節。
這一步的要點有6個：降、反身、低位平推、交換重心、結尾開始升、節奏。
一、降：最為典型，由11個細節構成。
上身動作：①、腰力上提。重心移左腳，明顯有感覺，否則，上身易變形，影響垂直度。②、上身前移。有點失控感，形體流動快，否則，勢必原地降，沒一點流量。③、重心下降。身體自然重量，快速從平位到低位，滑翔式向前向下降，支撐腳自然起跟，形體降得順暢。④、腰部緊撐。腰部向上緊撐，形體低位不會變形，否則，影響背部平張，形體低位松松垮垮。
支撐腳（左腳）動作：①、踝關節松弛。踝關節有點僵，重心難下降。②、大腿垂直。腹股溝飽滿，下降速度快，否則，又會原地降。③、腳跟離地。腳跟離地快，膝蓋下降快，否則，滿腳太死板，降得又難看。④、膝蓋降夠。低位怎么來衡量，膝蓋超過腳尖鞋底長，小腿斜直與地板成45度最恰當。
移動腳（右腳）動作：①、隨腰力上提而大腿帶小腿腳跟離地，膝蓋高于支撐腳膝蓋。②、隨重心下降而屈膝前移下降，腳掌輕擦地板，膝蓋前于支撐腳膝蓋。③、小腿與地板垂直。小腿過早延伸會阻礙形體在低位前移的慣性流量。
二、反身：由3個細節構成。
①、以身體中段左胯為中心，左肩引導身體向前向右開始轉動，右肩隨之向后向右轉動。②、重心下降方開始反身動作。過早為原地反身，過遲為倉促反身，都不自然流暢。③、反身動作身體右轉25度左右為宜。轉度大了太夸張，轉度小了又呆板，都會影響形體線條的美感。
三、低位平推：由3個細節構成。
①、支撐腳掌尖承受身體重量，在重心滑翔式降入低位慣性的引導下，掌尖自然向前滾動發力蹬地板，低位平推重心繼續前移，腿部略斜直。②、移動腳借支撐腳推力之慣性打開小腿延伸，腳跟輕擦地板前移，腿部完全斜直而定位。③、重心在前腳跟與后腳掌尖這兩個力點之間，平穩而舒坦。
四、交換重心：由3個細節構成。
①、身隨右腳膝蓋前移而前移至垂直位，重心在右腳，右腳為支撐腳。②、左腳隨重心前移而前移收腳至支撐腳，不置重量，左腳為移動腳。③、移動腳（左腳）先收掌尖，支撐腳（右腳）腳跟承受身體重量而后落掌尖，否則，移動腳會拖在身后，影響腳到身到垂直。
五、結尾開始升：由3個細節構成。
①、重心交換快結束時，重心前移帶動支撐腳掌尖壓地板自然起跟，膝蓋前移，掌尖承受身體重量。②、移動腳屈膝前于支撐腳膝蓋，腳掌觸地。③、形體仍處于低位，不能因為支撐腳起跟而上升。開始升應理解為“開始進入身體從低位到高位擺蕩上升”，不等于升。
六、節奏：總共1拍，一分為四。
①、“降”和“反身”共14個細節，占前半拍的前一半，即1/4拍。②、“低位平推”3個細節，占前半拍的后一半，即1/4拍。③、“交換重心”3個細節，占后半拍的前一半多，即1/4拍強。④、“結尾開始升”3個細節，占后半拍的后一半欠，即1/4拍弱。
以上例證，雖不完善，已能說明問題。我們應當理一理有關要點細節的思路，認真研習，求精打磨，掌握真經，發揚光大。習舞的盲目性障礙，細節不講究，指的就是忽視細節沒去鉆研而無從講究，鉆研細節不夠系統而疏于講究，打磨細節顧此失彼而難于講究，久練細節沒有感覺而苦于講究。這不要緊，有個過程，不必煩躁。順其自然，無為而無不為，寬松而悟其道。老話說得好，功夫在細節，門道在細節，靈性在細節，味道在細節。我們要象玉雕人那樣，精心雕琢高難細節，使之熠熠生輝。
障礙之3 練習不得法
有了規范意識和標準意識，就有了舞蹈的依據、方向和目標。這固然十分重要，但要練好基礎步型，還必須把它轉化為藝術形象。摩登舞作為移動性很強的一門藝術，自然有它給人美感的觀賞形態。
形象特征，觀賞形體移動始終保持垂直、穩定、輕快、流暢。
個性色彩，觀賞形體移動的慣性流量，舞姿線條的美感質量，步型動作的樂感釋放。
藝術魅力，觀賞頭頸的線條和風韻，肩部的引導和傾斜，重心的平衡和穩定，腰部的上提和伸直，膝踝的柔韌和屈伸，足部的靈巧和輕盈，配合的一致和奇妙，風格的神韻和品味，音樂的駕馭和詮釋，情感的真實和自然。
這種美幻的藝術形態，為我們將規范和標準意識轉化為藝術形象提供了正確的思路：以肢體線條為中心，從人體部位入手，研究形體移動的規律性。
人體部位大致可分為6個部份，即頭頸眼視、手勢舞架、上身重心、中段腰胯、腿部膝踝、足部跟尖。其中，頭頸眼視、手勢舞架定型定位，隨上身重心移動；中段腰胯與上身重心連為一體，也隨上身重心移動；剩下腿部膝踝和足部跟尖，相連為下肢，而下肢是對稱的，舞步有支撐腳與移動腳之分。顯然，從人體部位入手，其實是從上身、支撐腳、移動腳入手。
這三者之間，有上身與支撐腳的關系，有上身與移動腳的關系，有支撐腳與移動腳的關系。在形體移動的舞蹈實踐中，我們不難感悟到，跳華爾茲左右轉各步，通常是：
①、前半拍腳隨身移，后半拍身隨腳移。
②、前半拍出腳，后半拍收腳，都是腳隨身移。
③、前半拍支撐腳先推力，移動腳小腿后延伸。
④、有降的舞步，前進步支撐腳先起跟，移動腳后落跟；后退步支撐腳先起尖，移動腳后落尖。
⑤、后半拍收腳前移，移動腳先收尖，支撐腳后落尖；收腳后移，移動腳先收跟，支撐腳后落跟。
⑥、移動腳前移大腿帶小腿，后移小腿帶大腿。
我們把這些體驗綜合起來分析，自然會得出這樣的結論：
①、上身的移動引導是第一位的。
②、支撐腳的起動推力是第二位的。
③、移動腳的小腿延伸是第三位的。
每一個舞步必然按這樣的順序去跳，否則一錯位就跳不好了。這才是我們最需要研究的摩登舞形體移動的基本規律。這一規律是綱，綱舉目張：
①、形體移動與舞步移動以形體移動為主。
②、支撐腳步與移動腳步以支撐腳步為主。
③、腳的尖掌與腳的腳跟以腳的尖掌為主。
④、腰力運用與腳力運用以腰力運用為主。
⑤、身體下降與身體上升以身體下降為主。
⑥、肩引轉動與足部轉動以肩引轉動為主。
我們用“一綱六目”來重溫一下教材。在指定步型的表格中，國際標準有9個項目，其中的方位、轉度、升降、反身動作、傾斜，這五個項目是上身的動作；步序、步位，這兩個項目是移動腳的動作；步法，這個項目是重心交換支撐腳的動作；最后一個項目是節奏，規定每一步的節拍，上身、支撐腳、移動腳在這一步的動作，應在這一步規定的時間值內完成。只是男女士第一步沒有標明支撐腳，但我們自然清楚是步序、步位的另一支腳。
這樣，我們既明確了每一步的量化指標和技術含量，又明白了上身、支撐腳、移動腳應該怎么跳，心中就有了每一步的舞蹈形象。當我們用新的思維方式去練習，和從前就大不一樣了。胸有成竹，從容不迫，事半功倍，自得其樂。
習舞的盲目性障礙，練習不得法，指的就是沒有得到“一綱六目”這個法寶。每一步只想到移動腳怎么跳，總是先動移動腳后動身體，沒考慮支撐腳怎么跳，跳得來重心不穩，肢體變形，步子不像舞步，沒有慣性流量，哪來什么美感。如果我們把“一綱六目”這個法寶比作雨露，把所有指定步型的舞步比作禾苗，請看，得了雨露的禾苗，長得多清秀。
